初見藝術繪館

又一年的七夕到，愛情從古至今都是永恆的話題。穿越時空的經典愛情油畫，也永遠地紀錄了那一段段抑或淒美抑或浪漫地愛情故事，讓後人去回味去浮想。千年的時空中遇見你，是最美的傳說。今天我們來聊一聊西方經典的愛情油畫～

 1. 維米爾 （Johannes Vermeer）《戴珍珠耳環的少女》

《戴珍珠耳環的少女》是荷蘭黃金時代巨匠維米爾的代表作，目前珍藏於荷蘭海牙莫瑞修斯博物館 （Royal Cabinet of Paintings Mauritshuis, The Hague）。這是一幅謎一樣的作品，在維米爾過世後的幾百年當中，全世界都為之癡醉。關於這個女孩的故事也有諸多版本，最出名的是一個灰姑娘的故事。有一個叫葛麗葉的姑娘，家境貧寒，來到畫家維米爾家做傭人。姑娘在畫家的家裡第一次接觸到畫的世界，也喚醒了她的藝術魂。而維米爾也對葛麗葉的美麗和藝術氣質著迷，漸漸的女孩兒成為畫家作品的一部分。戴珍珠耳環的少女明亮的凝眸中隱含著熱切，率直地召喚著畫她的人，這也許是維米爾和葛麗葉之間愛的見證。只是最終的結局無人而知，只留下一個永遠惆悵的故事和這幅不朽的著作。

2. 弗朗索瓦·傑勒德 （François·Gerard）《丘比特和賽姬》

故事來源於希臘神話。畫中的女孩兒賽姬（psyche）是希臘一位國王的三公主，有傾國傾城的美貌，使得維納斯大為嫉妒。於是維納斯令兒子丘比特用愛神之箭讓賽姬愛上醜惡的怪物。但丘比特對賽姬一見傾心無法下手。祭祀告訴國王賽姬注定要成為鬼怪新娘，國王和王后就把賽姬留在了山頂上。當她哭泣時，一陣風將她抱到一座華麗的宮殿，被一雙看不見的手默默服侍。賽姬從未看清主人的模樣，丘比特只在晚上造訪她，黎明前便離開。後來，賽姬請求丈夫允許姐姐來探望她。當姐姐們看到賽姬華麗生活時，嫉妒之心油然而生，便鼓勵賽姬去看丈夫的模樣，並教她帶著一盞燈和一把刀，如果是妖怪就把他的頭砍下來。賽姬趁丈夫熟睡時將燈點燃，發現他非常俊美，但蠟油滴下來驚醒了丘比特。丘比特傷心的說：“愛情不容有絲毫懷疑“，然後就展翅飛走了。賽姬又傷心又後悔，四處尋找丈夫，最後在丘比特的暗中幫助下通過維納斯的考驗，得到了寬恕成為丘比特的妻子也獲得永生。

3. 弗拉格納爾 （Jean-Honoré Fragonard）《戀人的花冠》

弗拉格納爾是法國洛可可時期最後一位重要的代表畫家。他關於富家青年男女戀愛風流的故事《愛情》由四幅畫組成，分別為《友情》，《告白》，《侵入》和《戀人的花冠》。這些畫作講述的是由一見鍾情的邂逅，半夜爬陽台對心上人傾吐心聲，姑娘在花園想著心事，以及最後求愛成功的一個“飲食男女”的戀愛故事。這類畫作，因為精緻唯美的風格經常被認為是弗拉格納爾最好的作品。這幅《戀人的花冠》上方的巨樹參天蔽日，而樹下則是愛情遊戲的歡樂場景。

5. 奧斯卡·科柯施卡（Kokoschka，Oskar）《風中的新娘》

《風中的新娘》是奧地利表現主義畫家科柯施卡的代表作之一：在驚濤海浪中，新娘依靠著新郎，安詳地熟睡著。而新郎不安地睜著眼，似乎預感到身邊的愛人即將離他而去，透露出絕望和哀怨。有一些評論說：“在充滿了變形和扭曲線條的畫中，心灰意冷的科柯施卡對愛的渴望終於蛻變為無可奈何的退縮。科柯施卡在第一次世界大戰期間，和音樂家古斯塔夫·馬勒的前期愛爾瑪陷入愛河，幾年後愛爾瑪因為害怕太深入地陷入情感不拔而遺棄他，但他終生愛著愛爾瑪，這幅作品也是獻給愛爾瑪的。 

6. 安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres）《拉斐爾和弗娜芮納》

這幅畫作是新古典主義大師安格爾在1814年繪製的一幅想像雙人像，作品中一位黑眼睛的女子坐在拉斐爾的腿上。拉斐爾畫女無數，卻終生未娶。弗娜芮納在拉斐爾的生活中一直很神秘，她崇拜他，關心他，愛護他，常遠遠站在作畫的拉斐爾背後，默默看他作畫。她是拉斐爾藝術創作的靈感和源泉。關於弗娜芮納是拉斐爾情人的傳聞，在文藝復興時期就已發端，一直到後來都成為人們討論的話題。但是否如此，也只能從拉斐爾的畫作中猜測罷了。

7. 馬克·夏加爾 （Marc Chagall）《生日》

《生日》是俄國畫家夏加爾的代表作品，屬於二十世紀初“巴黎畫派”代表作之一。他擅長以超現實的手法表現個人的內心。這幅作品是對夏加爾和他的妻子貝拉幸福生活的描繪。

夏加爾生日之際，妻子貝拉一大早去市郊採花，穿上長裙，買上食物，飛奔到夏加爾的住處給他驚喜。夏加爾回憶：“只要一打開窗，她就出現在這兒，帶來了碧空，愛情與鮮花。從以前直到今日，她都一身白衣白裙或黑衣黑裙，翱翔於我的畫中，照亮我的藝術道路。”雖然百年已過，但他們濃烈的愛意，依然躍然紙上讓人心動。